七宗罪深度解析（深度解读犯罪电影TOP1）

文/逸尘

图/电影《七宗罪》

引言：史上最佳犯罪片，不该只有结尾被铭记

提到犯罪悬疑片的经典，许多人会第一时间想到《七宗罪》。

《七宗罪》具备所有一流电影的必备要素，精妙的故事、流畅的结构、复杂的艺术、深刻的哲思。

当然，那个石破天惊的结尾使得它超过一流，当之无愧地成为真正的经典。

这个结尾的好处是让更多人知道了这部电影，而弊端是遮掩住了精妙故事背后的人性反思，让许多人忽视了其对于深渊下的思考。

这一次，让我们一次探究《七宗罪》精妙故事背后的哲思，看一看罪与罚的循环，生与死的循环，信仰与恐惧的循环。

01

罪与罚的循环：犯罪者，惩罚者与公众

故事发生在一座整天下雨的不知名城市。

萨默赛特是一个还有一周就退休的老牌警探，米尔斯是接替他的莽撞新人。萨默赛特很想平稳度过最后一周，但是两人很快被卷入了一场前所未有的连环杀人案。

凶手在杀过一个过度肥胖者后，在墙上写下了暴食二字。萨默赛特意识到这是《神曲》中七宗罪的一项，很有可能是连环杀人案。

果然，接下来的几天接连发生了几场命案，墙上分别写着贪欲、懒惰、色欲、骄傲。

萨默赛特与米尔斯历经千辛最终找到了凶手约翰的住所，遗憾地是被凶手成功逃脱，在陷入绝境的时候，凶手自首了。

约翰平静地来到的警察局，承认了一切的罪行，直言还有两具尸体，要求和萨默赛特和米尔斯一起去领回来，否则他的律师会以精神问题为由帮他逃过制裁。

三人来到荒野上以后，没有看到尸体，却有个快递员送来了米尔斯刚刚怀孕的妻子的头颅。

约翰平静地对拿枪指着他的米尔斯说道：第六个罪人就是我自己，我嫉妒你有美丽的妻子，幸福的生活，我嫉妒你的一切，现在你可以愤怒了。

米尔斯悲痛地发抖，萨默赛特极力劝阻，因为约翰最希望的就是米尔斯亲手杀了自己，那样米尔斯就会犯下愤怒之罪，彻底帮助约翰完成全部“七宗罪”。

最后，米尔斯还是扣动了扳机。他在开枪的一瞬间不仅杀死了约翰的肉体，也毁灭了自己的心灵。

为了方便理解，我将七宗罪的惩罚者，罪行与犯罪者做成表格罗列在下方。

从表中最后两列可以看到，七宗罪的完成，意味着两次身份的转变。

第一次，约翰的身份，从惩罚者转变为了犯罪者。

第二次，米尔斯的身份，当约翰成为了犯罪者以后，米尔斯也按照约翰所设计地成为了新的惩罚者。

当米尔斯实施完惩罚的一瞬间，他也自动变为了犯罪者，而法律背后的公众则成了新的惩罚者。

如果表格继续还有一列，结论也呼之欲出了：公众将从惩罚者转为犯罪者 。

暴食，贪婪，懒惰，色欲，骄傲，嫉妒，愤怒。这七种罪行如同跗骨之蛆，存在于每一个人的身上，并不是后天染上的恶习，而是与生俱来的品性。

约翰不怕死，甚至渴望死在米尔斯的手里，他也只想要证明一件事：我们都是一样的，我们的罪过是一样多的。

在《射雕英雄传》的结尾，裘千仞被抓的时候也曾经大喊：“我一生罪大恶极，难道你们有谁不同吗？在场的各位有一个从没有滥杀无辜的，就站出来杀死我吧！”

惩罚者，犯罪者与公众，真的是泾渭分明的不同群体吗？

还是说，我们本来就是一样的人？

02

生与死的循环：未出生的孩子，米尔斯与萨默赛特

上文所述罪与罚的循环，虽然有些晦涩，但由于与这个惊人的结尾紧紧相关，在仔细思考后还是可以推导出来的。

但是接下来这第二个循环，出现在了全片每个时刻，却完全让人察觉不到痕迹。

《七宗罪》是标准的双主角电影，这谁都能看出来，但是为什么要设置成双主角呢？

除了让主角之间产生冲突，保持整部电影在各大关键节点外，还能保持着戏剧张力以外，双主角的设置有着更重要的意义——

在某种程度上，米尔斯和萨默赛特是一个人。

米尔斯就像一个人的青年时期，稚嫩无知、冲动莽撞，但是心有理想，坚信正义。

萨摩萨特就像一个人的老年时期，经验丰富、不急不躁，但是认清现实，承认黑暗。

有一场两人在酒吧中谈话的戏，是这个观点最好的佐证。

两人聊到了萨默赛特的退休，萨默赛特无奈地说，人类的罪恶已经无可救药了，离开是一种必然。

米尔斯忍不住打断道：“你并不是因为认为城市充满黑暗才离开，而是因为你要退休了，才有这种想法，说出这种话的。”

萨默赛特沉默了一会儿，无奈地笑了笑，没有说话。

两人这番对话很像一对父子——米尔斯仿佛是年轻力壮，意气风发，鄙视退缩的年轻儿子。

萨默赛特仿佛是一个看尽沧桑，谨慎保守，知道无法改变孩子想法，只好任其自由的老父亲。

萨默赛特望向米尔斯的眼神，就像是在望着年轻的自己。

所以在米尔斯和萨默赛特之间，其实也隐藏了一个从青年到老年的循环。

但是除此之外，还有极容易被忽视的一场戏。

那是一天早上，米尔斯的妻子翠西单独约见了萨默赛特，她怀孕了，不知道是否应该生下这个孩子，在犹豫要不要和丈夫说。

萨默赛特看出来翠西独自陪丈夫来到这个陌生，压抑的城市，举目无亲，丈夫还每天在生死线上游走，精神压力很大，于是讲述了自己的过去。

萨默赛特说道：“很久以前我也有一段感情，几乎就要走进了婚姻殿堂。女孩当时也怀孕了，问我是否想要这个孩子，我想了想说还是不要了。

从此以后每一天，我都会想起，如果那个孩子生下来，现在会是什么样呢？

但即使我如此渴望那个孩子，我仍然知道，我当初做出了正确的选择。”

在影片结尾，约翰杀死了翠西的同时，也杀死了这个还没来到世界的生命。

而这个没来到世界的生命，米尔斯，萨默赛特才构成了完整的生与死的循环。

你可以理解为成这样一种逻辑：

对一切无知（未出生的孩子）→相信理想（米尔斯）→屈服现实（萨默赛特）

也可以理解为这样的逻辑：

热爱世界（米尔斯）→认清世界（萨默赛特）→放弃世界（未出生的孩子）

无论是主动还是被动，这两对父母做出了同样的选择：没有让他们的后代来到人间。

在2019年度华语剧TOP1《我们与恶的距离》中，一位坚持丁克的医生也曾经说过这样一句话：

“我不想我的孩子来到这个众生皆有病的社会。”

03

信仰与恐惧的循环：圣经，神曲与七宗罪

如果说第一个，第二个循环还存在于电影的显性层面，主干层面，那么第三个循环就存在于隐性层面，线索层面。

这就是电影中最关键的三个线索：《圣经》，《神曲》与《七宗罪》。

傲慢等七项罪名最早就是出现在《圣经》里，从《创世纪》到《启示录》，经常出现这些罪行的描述。

由于基督教的强大影响力，这七项罪行也开始逐渐流传开来，进入到西方的民俗，艺术，文化层面。

比如一些神学家的宗教著作，比如托马斯·阿奎纳的作品；一些文学名著，比如乔叟的《坎特伯雷故事集》、弥尔顿的《失乐园》；还有很多画家的作品、中世纪教会人士的布道之中都可以找到痕迹。

虽然七种罪名在《圣经》已经一一出现了，但是并没有一个系统的总结论述，在但丁的《神曲》中，“七宗罪”才第一次被系统地阐释。

《神曲》的主要情节就是但丁在死后离开人间，历经地狱，来到天堂的故事。

但是在地狱与天堂之间，但丁首次创造出了“炼狱”这一概念：他的设定是，人无完人，每个人都有着各种各样的缺点。

即使皈依了基督教，仍然会有污点，但是这些污点既不足以下地狱，也不足以上天堂，所以需要到炼狱去洗清，去赎罪。

但丁继而设定，这种赎罪并不是毫无限度的，只有七种罪名可以被救赎，从轻到重依次是色欲、暴食、贪婪、懒惰、暴怒、嫉妒和傲慢，命名为“七宗罪”。

不同于谋杀，通奸这一类不可饶恕之罪，这七项罪行是可以在炼狱中消除的，可以被上帝原谅的，在《神曲·炼狱篇》有如是说：

“他（天使）用剑锋在我的额头上刻了七个字母，说，你到了里面要注意这些伤痕。”

如果仔细看，可以发现《七宗罪》将《圣经》和《神曲》这两部重要作品巧妙地串联在了一起。

在搜查约翰的家中的时候，发现他是一个狂热的基督教信徒。萨默赛特也推断：他并不认为自己杀人是在报复社会，而是认为自己在布道。

最后约翰向警方提出要求也可以证明这一点：他自始至终都不是一个激情杀人犯，一个狂欢杀人犯，而是一个思想的囚徒，一个狂热的信徒。

而萨默赛特和米尔斯正是从约翰的作案手法，反推测出他可能看过的书，比如《坎特伯雷故事集》，《神曲》，并通过图书馆借书记录最终锁定了约翰的身份。

如果说《圣经》里耶稣察觉出了凡人皆有七罪，《神曲》里但丁相信罪恶可以洗刷，在《七宗罪》，约翰则认为众生皆平等，众生皆有罪。

以一种更加宏观的视角来看这三部作品，能发现一条清晰的思想变革史：

《圣经》成书约在公元100年，《神曲》成书约在公元1000年，《七宗罪》成片约在公元2000年，三部作品时间相隔正好大约1000年。

在公元元年之时，人们总结有七种罪行充斥人间，在许多人身上。

在公元1000年之时，人们相信经过赎罪，这些人可以洗清罪恶，到达天堂。

在公元2000年之时，人们发现这七宗罪如同跗骨之蛆，存在于每个人身上，永远不会消失。

2000年来，人们在一点点消灭黑暗，却发现黑暗扎根于心。

人们在一步步远离深渊，却发现离它越来越近。

结语：这个世界是美好的，值得我们去奋斗

在影片结尾的时候，萨默赛特望着在警车中被压走的米尔斯，轻声叮嘱局长：“尽量满足他的要求吧。”

在夜色中，萨默赛特像是和局长说话，又像是自语：“海明威曾经说过，这个世界是美好的，值得我们去奋斗。”

沉默了一下，萨默赛特说道：“我同意后半句。”

电影是时代的比喻，更是人类的反思。

世界究竟是黑暗还是美好的，是否值得我们去奋斗，这些问题没有标准答案，每个人有不同的理解。

就我自己而言，我既不同意这个世界是美好的值得我们奋斗的，也不同意这个世界是黑暗的不值得一活的。

我更倾向的观点是，把这句话倒过来看：

这个世界是值得我们奋斗的，唯有此它才有可能美好。

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